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据上海发布的消息，金山的农民画造型简单，技法幼稚，风格鲜明，但一旦被人们所不认可，就被称为“四不像”作品。改革开放后，正是因为农民画源于生产和生活，贴近人们的工作和劳动，人们才感受到了土壤的芬芳。今天，让我们来看看金山农民画的传承历史~
1958年，金山县乡镇出现了大量农民画的宣传漫画，出现了一批绘画积极分子。1972年，凤味公社胜利大队的年轻成员画了一组乡村历史连环漫画，在当地产生了影响。
1978年12月，金山农民画在上海美术馆举行了一次特别展览
1979年，早期的金山农民画家在枫泾林场西屋的工作室前合影
1980年，金山农民画终于进入了中国美术馆，登上了中国最高的艺术殿堂。本次展览在上海美术馆展出的部分作品的基础上，增加了一些农民自由创作的作品。这些画造型简单，技术幼稚，风格鲜明，与指导过的作品形成鲜明对比。出乎意料的是，正是这些“四不像”作品让文化艺术领域的专家学者们感受到了大地的芬芳。专家学者充分肯定了农民作家的艺术创造力，高度评价了农民创作的“四不像”作品。
1980年4月27日至5月20日，金山农民画展首次在中国美术馆举办了专场展览
中国美术馆金山农民画的成功展出，标志着在1957年至1971年的民间人文农民画和1972年至1977年的写实农民画之后，又一次回归了人文农民画。金山农民画经过创立、成长和回归三个阶段后，艺术回归是一种自然和必然的现象。只要不受外界因素的干扰和控制，农民画简单的艺术价值就会得到重新体现。
外宾观看金山农民画
从那以后，县文化中心挑选了70-80岁的农村刺绣妇女参加绘画练习。民间刺绣的艺术特征融入画面，形成金山农民画独特的平面化、形象化和色彩对比的艺术风格。1986年，有108位农民画作者，大多是农村妇女、年轻知识分子、民间泥瓦匠和木匠。1988年，金山县被文化部社会文化局命名为中国民间绘画之乡。1989年1月23日，金山农民画学会成立，后更名为金山农民画学会。
2006年拍摄的金山农民画作者培训班
金山农民画是一种从田野中脱颖而出的大众民间艺术的再生态。作品风格鲜明而强烈:寓意简单，色彩鲜明，造型夸张，构图饱满，强调作者的主观情感色彩，放弃技巧，强调神韵，这与中外绘画史的表现方式不同，对推动中国现代民间绘画的发展趋势产生了深远的影响，正在成为中国民间艺术史上光辉的一页
金山农民画从默默无闻发展到成熟，通过本地及周边地区传播到上海画坛，影响全国“画乡工作”，并通过国际展览和交流在欧美等20多个城市流行。到目前为止，已有数万件作品参加了展览、交流和收藏。它首先被文化部命名为“中国现代民间绘画之乡”；被中国民间文艺协会命名为“中国农民画之乡”；它被上海市政府宣布为上海首批非物质文化遗产。
