本篇文章2102字,读完约5分钟
5月12日晚,由静安区人民政府、上海广播电视台、上海戏剧学院联合主办的2019年上海静安现代戏剧谷“一剧奖”颁奖典礼在梅奇大剧院举行,这是华语地区重要的戏剧奖项之一。其中,改编自金宇成小说的同名舞台剧《花儿》获得两项大奖,成为当晚最大的赢家。
本次评选的12个专业奖项是从2018年在华语地区完成2场以上演出并正式售票的60多部戏剧中选出的。最终,根据当代海派都市文学作品和茅盾的文学小说改编的舞台剧《樊华》获得了“年度戏剧”和“年度最佳编剧”两项大奖,成为当晚最大的赢家。作为“海派戏剧”的最新尝试,该剧全程以吴语演出,演绎了一幅充满上海烟火的人生画卷。
舞台剧《花儿》的编剧温认为,用普通话表演实际上是演员之间的分离,而方言剧实际上反映了一种地方风格,以一种更自然、更有地方特色的方式呈现出来。
舞台剧《花儿》的导演马俊峰表示,《花儿》代表了上海的一种美学,希望在未来的中国戏剧舞台上能有更多更好的呈现,也希望像《花儿》这样的剧目能引领一股新的戏剧浪潮。
此外,演员李肃凭借其在《洪水》中出色的表演技巧和人物塑造获得了年度最佳女演员奖;年度最佳男演员奖授予了在《原则》中表现出色的高翰文。
今年的戏剧奖“中国戏剧杰出贡献奖”授予了82岁的著名导演陈欣怡。在过去的65年里,陈欣怡盛产桃子和李子。当晚,包括著名京剧大师关在内的十多名学生从全国各地赶来,向老师们表示感谢和祝贺。
今年的上海静安现代戏剧谷圆满落幕,宣布了一个戏剧奖项的主要奖项。今年是上海静安话剧谷的第十个年头,期间举行了56场演出。其中,来自10个国家的19部中外名剧在上海首映,给市民们一年一度的戏剧艺术盛宴
获奖者名单:
一年一度的戏剧《花儿》
以当代海派都市文学的领军人物为蓝本,“樊华”舞台剧也为“海派戏剧”找到了新的方向。在整个过程中大胆运用吴语进行表演,运用细致的表现手法和出色的人物刻画,使一幅充满上海烟火的生活画面在舞台上慢慢展现给观众,同时保留了原著中流淌的来自平凡生活的“诗意”。
年度最佳编剧《花儿》,文
从35万字的茅盾文学奖小说到长达三个小时的舞台表演文本,编剧温准确把握了原著的魅力和精神内核,使这部经典文学作品超越了体裁,焕发出平等的光彩。小说《花中之花》中宏大交织的叙事线条被作家们整理成适合舞台表现的词汇。叙事结构由密集的事件构成,同时刻画人物。这样的文本改编无疑是精巧而成功的。
对《沉默中》的年度改编
《沉默》作为中国现代戏剧史上的一个重要名称,有着经久不衰的艺术光彩。40年后,我又在今天的剧院看了这部作品,而经典文本的力量仍在冲击着地板。这一版本忠实地呈现了原作的风格,不仅将一个生动活泼的“戏剧博物馆”搬上了舞台,而且得到了当代观众的广泛认可和好评。
裁缝(古)
裁缝(老顾)表现出一种只能在小剧场里静静流淌的柔情。从真实故事中诞生的舞台段落具有生活本身带来的感人力量。裁缝(老顾)简洁高效地运用了空的表演,演员们简单真诚的表演可以帮助所有观众找到情感共鸣的理由。
年度“陈浩生的饮食问题”主任胡宗奇
以滑稽表演的形式承载严肃的报告文学是一种意想不到的融合。导演胡宗奇用精确而克制的导演技巧,让两个几乎没有接触的人在舞台上找到了神奇的自我一致性。用幽默消除痛苦,在嬉闹中思考问题,这部作品看起来简单而笨拙,但却由聪明的导演处理。
高翰文"原则"年度最佳演员
幽默生动,不乏情感表达。高翰文在《原则》中的表演总能吸引观众的目光,也处处体现了港式表演的细腻和温柔。在这样一部写实风格的作品中,演员的精确表达和日常演绎尤为重要。由饰演的陈副校长,以成熟的表演技巧,带来了一场高度完整的演出。
年度最佳女演员“洪水”李肃
压抑、隐忍和克制,苏力在《洪水》中的表现就像笼罩在舞台上的乌云一样笼罩着空,但他也能听到隆隆的雷声,感受到即将来临的倾盆大雨。从身体、声音、情感和节奏上,我们可以看到演员高超的表演技巧和塑造人物的能力。李肃成功地向观众展示了在一个真相和谎言交织的家庭中的绝望和救赎。
年度先锋导演果戈理疯子日记王新
作为一名中国导演,王新用俄罗斯女演员以独白的形式演绎了几部果戈理的作品,舞台上的戏剧元素丰富多彩,生动活泼。《果戈理疯子的日记》是王新导演返回俄国后的首次舞台演出,热情与阴郁、温暖与苍凉都在其中得到了展现。我们可以看到他旺盛的戏剧生命力,也可以提前看到他广阔的未来创作空间空。
埃莱克特拉[/s2/]
作为一部具有独特气质的当代戏剧作品,《伊莱克特拉的stage/きだよきだよ》与导演的构思和演员的表演高度统一。少即是多,大道至简。这出戏很美,简单而紧张。它几乎完美地反映了导演的意图,而且低调而不引人注目。似乎每一笔都不能被拿走,而且它还在原处。它经得起情节发展的推敲,而且是非常罕见的。
《俄狄浦斯》的年度介绍
幸运的是,今天在中国的舞台上,在罗马尼亚的锡比乌国家剧院看到了俄狄浦斯。导演席尔武·普·卡尔莱特以其独特的舞台美学为中国观众带来了一种更为全面的欧洲当代戏剧的前沿风格。在进口剧目数量逐年创新高的现状下,保持这样一种独特的艺术欣赏标准对戏剧的选择具有重要意义。