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6月10日，“探索家——上海美术学院中国画系教师作品展”启动。此次展览由程世发美术馆和上海美术学院中国画系联合主办，展出了上海美术学院中国画系教师的20多幅作品，包括书法、中国画、水墨等形式。值得一提的是，此次展览是程世发美术馆与上海美术学院中国画系合作后的第一个项目，展出的所有内容都与松江有关。
走进展厅，首先映入眼帘的是一组展示古代建筑的作品，包括唐托罗尼经、方塔和明珠塔，它们通过色彩的运用突出了古韵和松江地域特色。“虽然这个展览规模很小，但它具有重大的文化意义。它一方面宣传了松江文化，另一方面也展示了上海美术学院中国画系教师的创作和学习成果。”上海美术学院中国画系主任、博士生导师唐勇力介绍说，近年来，上海美术学院致力于回顾和探索20世纪中国现代美术教育的发展轨迹，以期从中国现代美术教育的摇篮上海发现和揭示中国现代美术教育的特点。松江与海派绘画乃至整个中国绘画史有着密切的联系。
据介绍，上海美术学院中国画系的老师曾多次来松江写生和收集风俗。他们将松江山水、古园林、历史古迹和地方奇闻联在一起，从绘画的角度进行艺术想象和文化创造。本次展览中，上海美术学院尤果雕刻党支部书记、中国画系常务副主任毛东华女士为程世发美术馆特别创作了《故乡的新影子》，并将作品捐赠给程世发美术馆。
据毛东华介绍，这幅画是她“看海”系列作品之一。通过传统笔墨的现代转换，展示了海滩上的建筑，反映了上海的历史和人文意境。在观看毛东华的程世发美术馆时，既避免了画照片，又有老照片的影像效果，使这座徽州建筑有置身仙境的感觉。
此外，与大多数以方塔和茨城公园为创作对象的教师不同，倪伟的作品《俯瞰九号线佘山站》是基于他乘坐九号线轨道交通时在佘山站换车时看到的风景。俯瞰佘山，他可以隐约看到欢乐谷的摩天轮，站台外的天桥斜斜地竖立在大楼里。夸张的线条和布局使作品产生了抽象和现实的完美结合。“如果画得太真实，就像画一张明信片。从复制到创造是教师应该引导学生完成的一个转变。在此过程中收集风非常重要。”倪伟解释说，创作照片当然是可能的，但是如果没有体验生活的机会，就没有办法将临摹技巧应用到创作中。收集风是把人放在整体环境中，环境会给人不同的灵感，这是创作的必要元素。
从7月26日起，程世发美术馆将邀请参赛教师讲解他们的作品，并将其录制成视频，在公众账号上发布，并邀请大家一起解读作品。
