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日前，《查娜的魔法孩子》在全国各大影院掀起了一股看电影的热潮，成为继《大圣归来》之后最受欢迎的国产动画，业内许多人看后赞不绝口。在郑看来，如此火爆的市场形势是国产原创动漫的希望未来。
和编剧讨论故事情节，和动画师讨论设计方案，和制片人检查项目进展...在泰晤士镇的一栋小楼里，郑每天都在忙着制作动漫产品。我小时候看动画片，长大后做动画片。在逐梦动画的道路上，尹正经历了一次又一次的跌宕起伏，他始终坚持的是对原创的执着。
从戏剧到动画，他坚持走创业之路
2006年，郑考入上海视觉艺术学院。从那以后，动画从他童年的爱好变成了他的专业。
大学期间，郑在广泛发展业余爱好的同时，还学习了专业的动画知识。在大二的时候，他对表演感兴趣，所以他和同学一起创办了一家戏剧公司。在那段时间里，他每天都和制片人一起跑来跑去，谈论项目和经营业务，白天联系场地，晚上忙于排练。“创业需要激情。每当我回想起那个时候，我就觉得那个时候的生活很忙碌，很充实，很幸福。”尹正说。
创业之路充满艰辛和曲折，仅凭一份激情可能不会成功。由于缺乏资金、缺乏管理经验等原因，加上戏剧领域相对狭小，难以盈利，郑的第一次创业，像大多数企业家一样，遭遇滑铁卢，以失败告终。虽然公司倒闭了，但郑的这次失败使开始思考并不断地问自己今后该怎么办。
一开始，因为我喜欢动画，所以考上大学后，我毫不犹豫地选择了动画专业。经过几年系统的专业学习，我在简单感性的基础上有了更理性的思考。在创业的间隙，秦始皇重新审视了自己对动画的感受，并在《永远保持》中对动画产业给予了极大的关注。
你想得越多，你就越清晰和坚定。不久，郑重新点燃了他对动画的热情，并确定了他最初的爱情为他未来事业的发展方向。上海世博会开幕前，郑偶然看了一部关于世博会的宣传片。读完之后，许多关于世博会的动画设计理念也出现在他的脑海中。他想:“我也可以试试吗？也许你能射得更好。”
当他开始时，尹正立即找到了七个志同道合的朋友，并开始努力工作。郑说:“当时世博会对我们来说是一个难得的展示舞台，所以我们几个人都想做好作品，每个人都很投入。”在学校专业教师的指导下，郑的创意最终转化为现实主义作品，他与合作伙伴共同制作了新版世博会动画宣传片《海宝环游世界，世界看世博会》。这部电影聚焦于青春激情的活泼风格，在学校食堂和电梯间流通后，迅速吸收了无数粉末。这项工作由学校向世博会组委会推荐，随后频繁出现在上海地铁和公交车的电子屏幕上。
更难得的是，在世博会期间，中国船舶馆举办了“未来船舶设计大赛”，船舶制造商需要通过动画作品来诠释设计理念。郑为厂家制作动画作品，并在比赛中获奖，因此他得到了人生中的第一桶金——10万元。
也许创业会让人上瘾。尹正很兴奋，他的企业家心渴望再试一次。2010年，大四学生郑决定趁热打铁，和七个朋友注册了自己的动画制作公司。这一次，郑将他的创业愿景重新聚焦在他的动画梦想上。
支持自己很容易，但支持梦想却很难
年轻的创业团队缺乏网络资源和项目经验，竞争力不强。在这个初始阶段，独立创作动画电影是不现实的。“所以在那个时候，我们只能选择曲线救国的道路。我们将暂时接手一些外包项目。一方面，我们会支持自己，积累项目经验。时机成熟时，我们将运行我们自己的项目，做我们想做的工作。”尹正说。
虽然这是一个外包项目，但每部电影都被团队成员赋予了对动画的热爱和追求。没有人敢忽视和全力以赴，只希望做好每一个项目，不断磨练业务水平。那时，每个人都不能每天休息，所有的工作人员都致力于他们的工作。为了提高效率，当一天用两天的时候，别人花两天完成的事情，他们是自我加压的，要求必须在一天内完成。尹正不能忘记他转身的时候。他和他的团队成员每天都在公司吃饭和生活。当他们工作累了，他们会在办公室铺地板，休息一下，然后再回到电脑前。“当时，每个人的精力都投入到这个项目上，一起吃面包和方便面，一周工作6天。在休息日，每个人都把他们的脏衣服带回家洗，然后在接下来的一周。换件衣服，回公司继续工作。”这种状态持续了近三年，郑每天从上午10点带领团队到下午12点多。努力得到了回报，公司成为腾讯、盛大等大公司的cg动画供应商。
2013年，郑的团队接手了《剑仙传奇》的cg动画制作任务。《仙剑》系列动画的粉丝有很大的基础。然而，经过多年的知识产权发展，他们正处于寻求创新突破的瓶颈期和关键期。他们对cg动画制作有很高的要求和期望。项目方希望以优秀的作品重新点燃粉丝的热情，吸引公众舆论的关注。当时，国内动漫产业已经起步，发展势头迅猛。大型生产公司遍地开花，尤其是仙剑项目。为什么郑的团队最终赢得了这个项目？对此，郑表示:“也许是我们当时的努力工作让彼此感动。虽然我们的团队很年轻，但是我们已经有了很多大型项目的经验，在做项目的过程中，我们经常和国外顶尖的动画团队合作，学习了很多国外的先进技术和理念。这就是对方选择我们的原因。”
“仙剑”不仅是郑团队进行自我测试的绝佳机会，也是一个充满压力的挑战。这是当时耗时最长的cg制作项目。前后花了将近一年的时间，经过无数次的起草，它赢得了业界的一致好评。
“仙剑”的成功对于大学生创业团队来说并不容易，这大大增强了团队的信心。在成功地支持了团队之后，作为郑的负责人，开始考虑如何支持自己的梦想。因此，在公司成立的第四年，郑做出了一个对团队未来有很大影响的决定:他停止接管外包业务，开始全面转型为原创。
随着前几年的积累，团队成员认为他们有很高的技术水平，完全有能力根据自己的想法进行创作。因此，我们学习好莱坞、日本、韩国、欧美的故事风格，自己写故事，然后自己制作动画。
拍完样片后，郑开始带着自己的原创作品到处跑，拜访投资者。当时，事情出乎意料地发展。
“交易完成后，我们非常有信心，但我在交易前后见过数百名投资者，他们都没有成功。”几乎每一个看过尹正的投资者在看完这部电影后都对这部电影赞不绝口，但故事内容、情节设计、世界观和价值观都被否定了。这一遭遇给郑泼了一盆冷水，让整个团队陷入了公司成立以来最大的自我怀疑。
原创动画包括前期、中期和后期的许多环节。前期制作是整个项目的骨架设计，涵盖了整个项目的策划、市场定位、故事脚本、人物场景设计等。中期环节是批量生产的环节，是展示设计和拿到设计后的台湾版的环节。郑说:“我们一直都很注意画面。这是一个典型的中期团队。我们认为只要技术足够好，画面漂亮，我们就可以借鉴别人的模板来制作一个故事，但是原创动画对前期其实有更高的要求，也就是所谓的内容为王，技术只是一种媒介和手段，我们必须讲好故事。这是创新的关键一步，也是当时的薄弱环节。”
长期无法获得融资，公司经营困难，过去几年的收入已经在一年内消耗殆尽。随后，问题逐渐出现在团队中，核心成员相继离开，公司的实力遭到严重破坏。2014年底，该公司未能转型并被解散。郑只能带着他最初的动画梦想，依依不舍地告别了他生活和饮食了四年的办公室。
坚持原创，追求梦想
原创动画一直是尹正的梦想，但他再次未能创业，这让他认识到自己的不足。“如果你总是依赖外包业务，赚钱肯定没问题，但这只是别人的一件婚纱，你永远不可能做大做强，但我该怎么办，我还是需要努力提高自己。”
在低谷中，郑坚持读书学习，请教专家和老师，并把自己的精力投入到工作中。在母校看望老师时，遇到了原专业教师、上海左带文化传播有限公司创始人俞昕，俞昕认真听取了郑原创动画的想法，了解了他的创业经历后，邀请他加入左带文化，成为合作伙伴，共同把国内动画推向国际舞台。经过深入交流，郑深深地被左带文化的特色和优势所吸引，前期投入大，创意性强。他很快决定加入这个新团队来弥补他的缺点。
就这样，郑回到了松江，并再次踏上了在美丽的泰晤士镇制作原创动画的梦想。
经过几次创业，郑在项目运作、商务谈判、拓展对接等方面比其他动画制作人更有经验。因此，加入左袋文化后，他担任项目总监。由于原创性的重要性，Fully understand在老师的支持下，开始开出正确的药方:早期加大投入，引进一批在海外工作多年的有经验的作家和导演，这扩大了团队的国际视野，注入了多元化的思想，为故事创作和内容制作奠定了基础。
原创动画《咕鲁》是一部针对3-5岁儿童的动画系列，讲述了一个5岁女孩艾米和她的好友咕鲁在魔法森林中一起发挥想象力和解决问题的故事。这种观点新颖有趣，是帮助孩子解决问题的灵感百科全书。这部作品赢得了2014年戛纳电视节的全球选秀。加入左岱文化后，郑也参与了这项工作的研究、开发和推广目前，互联网上的一些漫画是暴力的，会向孩子们传达不健康的思想。目前，我国还没有影视作品的分级制度，所以我们需要特别注意对故事内容的控制。郑和他的团队成员一遍又一遍地仔细审阅了影片的细节，删除和修改了可能不适合幼儿的内容，以确保作品充满积极的能量。不断调整总结，收集意见和建议，反复修改，今年已经更新到第二季。”这项工作对我和公司来说意义重大，是我们坚持制作原创动画的关键一步。”尹正说。
顾名思义，“左口袋”就是左口袋，它更靠近心房。专注于创造高品质的产品，用心培育最真诚的作品，是左岱文化的宗旨，也是尹正诗的初衷。在左口袋里，他再次开始了原创动画的梦想。越是失意和勇敢的追梦者，他就越是稳步前进，将脑海中的“きだよ 0”的故事变成了一部引人入胜的原创漫画，并一步步推向市场。“国产动画发展迅速，越来越多的高质量国产动画作品不断出现，这给了我坚持原创的动力和希望。我相信未来会越来越好。”
