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“呼吸”是一件很平常的事情，因为疫情已经变得特别有趣，走在街上，走在山和海之间没有任何烦恼，体验呼吸的轻松已经成为当今大多数人追求和期待的。5月30日，面具艺术展“呼吸间”在新桥美术馆开幕。据悉，此次展览是新桥美术馆在疫情防控正常化后举办的第一次展览，也是中国当前背景下第一次围绕“呼吸”主题策划的艺术展。展览将持续到6月30日。
展览会上展出了60多件艺术品。参展艺术家中有夏阳、丁立人、李珊、孙亮、张郎郎、罗小平等著名艺术家，也有刚刚起步的年轻新人。作品形式多样，包括生物艺术、影像、装置和雕塑作品，属于当代艺术、文字、水墨、民间艺术、漆器、岩画等。，探索东方艺术的特点，许多儿童绘画充满了希望和童趣。
“这种混合和不平衡，甚至有点错误，是艺术世界中每个生命的真实背景。”本次展览的策展人满意地介绍说，“呼吸”这个主题不仅指人体与外界环境之间的气体交换过程，也是一种象征和隐喻。它通过“呼吸”和“吮吸”这两个矛盾的词，反映和嫁接了当前文化艺术所面临的各种问题，“人只有呼吸顺畅，才能身心愉悦。”“只有正视问题，才能化危机为机遇，跳出困境，增强对文化艺术的免疫力。”满意告诉记者，我希望通过这次展览，唤起更多有趣、有价值的文化艺术话题，听到各个层次的主客体的不同声音，从而达到真诚对话的目的。
“身体里的细菌需要面具来抵抗，而灵魂里的细菌也需要守护。”当代著名艺术家丁立人表示，本次展览将艺术与面具相结合，表现手法非常新颖，贴近时代。各种形式的碰撞对反思当前的文艺形势很有价值，艺术家孙亮也肯定了本次展览的创意:“面具是疫情下令人印象深刻的社会符号。用完之后不能轻易丢弃。通过艺术形式的二次创作是防疫题材创作的升华。”在展览现场，记者看到不同颜色的面具戴在人头模型上，或者放在一起，或者放在作品前面，随处可见(见上)。
现场展出的许多作品都是流行病时期艺术家在家中创作的。“这种流行病扰乱了所有的工作和生活。我唯一能做和想做的就是用我擅长的泥塑来表达我内心的感动、刺痛甚至破碎。我每天做一件，并且连续做了40多天。我把它们命名为‘隔离期笔记’。”雕塑家罗小平介绍说，他希望通过这些作品来表达自己对疫情的同情。在展览现场，罗小平的一件作品给观众留下了深刻的印象。它描绘了母亲在疫情中的形象，这是基于令人印象深刻的消息:这位90岁的母亲把她感染了COVID-19肺炎的60岁的儿子送到医院，并用手写了一封信，说“我的儿子应该站起来”，但她不知道她的儿子已经去世。这些文字刻在原作上，令人感动。
虽然有些作品表面上与抗击疫情无关，但里面有着自然的逻辑。艺术家黑月亮带来了一组瓷器和铁链的组合作品，瓷器是倾斜的。铁链的重力加剧了倾斜，铁链上的锈迹给观众留下了深刻的印象。黑月亮说:“我希望这种艺术形式能创造出一种紧迫感，这种紧迫感符合大众在疫情下的心理情绪。”
