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许婧艺术团的“五代同堂”激情演绎
1978年，改革开放的春风席卷中国大地，许婧大众文化进入了一个新时代。1979年，一个植根于沃土的群体文化团队——许婧业余海剧团成立，开始了在春风成长并坚持发展的奋斗历程。让我们跟随这些集体工作者，回顾一下从1979年到2019年这段难忘的岁月...
农村文化(1979-1989年)
《半把剪刀》，大型传统沪剧
许婧镇文化体育中心主任李品龙于1979年创办了许婧业余海剧团(许婧艺术团的前身)。它的大部分成员是来自各村生产队的文艺活动家，并根据剧团的需要招募了一些新人。30多人从“沙家浜”、“金绣娘”、“阿比达”和“折子戏”开始，表演了两个半小时的大型传统沪剧。当时，我们邀请了上海的专业教师来指导我们，《半把剪刀》和《在安堂见面》安排了六个大型剧目在全县巡回演出。当时的表演真是“一票难求”。
上海业余剧团成员合影
巡回演出礼堂是团队的“地球酒店”，它由头部遮盖，由自身带来。礼堂辅助平台上的稻草是“床”；演员也要做“苦力”，做布景，做道具，装拆舞台……舞台是演员，而舞台是苦力，所以所有的生命都由一个肩膀承担。因为我追求文学艺术的爱好，我很苦也很快乐。
黎明时分，礼堂里挤满了弹钢琴和练习嗓音的演员。一天两次，去每个乡镇。在春天和秋天，我们必须去村子里做宣传。打谷场和村长是表演场地。白天忙于耕作的人们晚上会聚在一起，坐在长凳和矮凳上，在高潮时表演。眼泪和笑声诉说着当地传统戏剧的魅力。
在20世纪80年代，这个剧团仍然是兼职的。这位女演员每天必须完成500根0.1的钨丝和铜线；演员必须用20安培完成1000根安全管的焊接；没有运送产品的车辆，公司负责人骑自行车运送货物，每次货物重量超过200公斤，来回路程长达4小时！
在果园除草和使用杀虫剂，在玩具工厂“填充玩具”，在电器工厂制作配件。后来，剧团有了自己的加工车间，白天也不忘“工作”和“练习”，加班和排练时也不抱怨。
1987年，许婧业余上海剧团正式更名为许婧艺术团。这一时期，产生了许多贴近生活的群体作品，如演唱反映改革开放新生活的《高兴看到许婧新面孔》等；讲述在自卫反击战中英勇牺牲的武的上海戏《桃花源记》；普及科学养兔致富，鼓励农民发展养殖业的“双送兔”等...
《她来自水乡》徐岳琴剧照
随后，第一位“花旦”徐岳琴获得上海十佳歌手，她的个人演唱会“她来自水乡”进入上海逸夫舞台。
20世纪90年代的红色女兵
多元文化主义(1989-1999)
“为党唱一首民歌”唐春红个人演唱会
许婧镇文化体育中心图书馆馆长唐春红17岁进入许婧业余海剧团；18岁时，在青浦区参加了“晨湖杯”上海歌剧大奖赛并获得二等奖；20岁时，他出演了人生中的第一部沪剧《寻找婚姻》，并在全县巡回演出了40次。他的紧张和激动的心情仍然历历在目。
后来，连续多年，我每年都参加市区新人和新作品的两级比赛，还在青浦新人大赛中获得了“最佳表演和最佳演唱”的双料冠军，在上海歌剧演唱大赛中获得了上海歌剧演唱金奖，并获得了上海十佳优秀演员。现在回想起来，我真的在吃饭、散步和工作，我一点也没有练习唱歌。
我们除了要有扎实的戏曲功底外，还要把它们都学好，不管是流行歌曲、流行歌曲、民间舞蹈、歌舞，还是小品和独角戏。
改革开放的浪潮带动了经济，也给大众文化带来了新的景象和气息。随着“打工潮”的到来，单一的“地方戏”已不能满足不同人群的精神文化需求。为了适应时代的变化和观众的需求，我们团队中的每个人都需要向“复合型”人才转变，创作的节目也更加“多样化”。比如:散文《峰转》和《伪爱情》；沪剧表演唱《老婆婆开店》等。
我们每天都练习唱歌、数字和乐器。虽然我们很苦，但我们真的发展了我们的技能。许、、卢庆欢、等一批人都坚持“一专多能”的目标。1998年8月，作为许婧艺术团的一员，我们有幸代表中国农民赴日本演出了沪剧《欣赏水的故乡》，并将灵感结合到亚洲秧歌节的文化交流舞台上，向亚洲人民展示了青浦水乡的魅力。
“为党唱一首民歌”唐春红个人演唱会
在中华人民共和国成立90周年之际，我的个人演唱会“为党唱一首民歌”在许婧举行，令人印象深刻。我有幸与著名的沪剧老师、王、、周恩来、沈伟等一起演奏。，并为观众带来经典选曲《芦荡火》、《江姐》、《祭海》...一路上的风风雨雨就像昨天，庆祝祖国70岁生日。
时代文化(1999-2009)
纪念改革开放30周年的表演歌唱
魏二举支部书记许任磊说:“改革开放40年来，艺术团从无到有，从唱歌唱歌到音乐舞蹈，从戏曲到一切。现在村子里有团队，到处都有舞台。改变的是理念，保持不变的是风格，当你进入新时代，你会变得越来越激动人心。”这是为纪念许婧艺术团成立40周年而创作的独角戏《追逐梦想》中的一句台词，很好地总结了艺术团成立40年的历程。
许婧艺术团成立40周年座谈会合影
这个艺术团40年的座谈会，每个人都对这个团队有感情和感激。我20岁就进入艺术团，对青春一无所知。没有几十年的群体文学基础，社区工作如何顺利开展？
过去，剧团在镇上从“半工半艺”到“全职”资助，团队人才没有连接起来，培养了一批中流砥柱；我从来不唱歌来扎根舞台，从零开始学习“爵士鼓”和“笙”，和同事们一起组建轻音乐和电声乐队；上海戏剧学院有四年的“深造”，学习表演艺术和导演，场景依然清晰可见。
经典的传统沪剧《借黄糠》
那时，我们一言以蔽之，努力工作，艰苦，贫穷和幸福。一个演员，演唱、乐器、歌剧、调音、灯光、表演、演唱“万精油风格”，都要爬上爬下装卸平台，拆卸一切。
为了编排散文，应该说苏北、四川和山东的方言。复合型人才不是吹出来的，多学多练是很难的。我们是党委和政府的行动者和宣传员，把政策和方针转化为艺术作品，把重要的热点作品传达给老百姓，让老百姓能够理解和欣赏。
反映新时代邻里关系的小品《爱》
为了不断拓宽人们的听觉感受，许婧镇党委、政府与人民之间架起了一座“心连心的桥梁”。我们艺术团不断求新求变，先后创作了警示小品《网虫》；欢迎来到世博会，创建一个小游戏“便利店”；反映搬迁工作的短文《搬迁前》；关爱环境，《社区是我的家》等优秀作品在城市两个阶段获奖。
散文“社区是我的家”
上海文化(2009-2019)
散文《心穿过路》
许婧镇文化体育中心副主任徐威强，我经常开玩笑。我的演艺生涯是从“跑龙套”开始的，扮演男人和女人，老男人和老女人，甚至沿途的牛。
从演员到副台长、中心主任、副主任，我学会了萨克斯，“脱光了腰带”，和著名艺术家一起演唱，并担任“舞台监督”和“现场控制”，从表演到管理，积累了一点经验。
音乐剧《微笑》
在过去，观众是当地方言“沪剧”，这是当地人的最爱。后来，越来越多的农民工甚至外国人来到许婧。他们不能理解沪剧，不能服务于变化的人群，这就要求我们的团队工作要有创新精神。
“为社区歌唱”钟纯妍个人演唱会
每个时代的文化特征和流行元素都是不同的。许婧艺术团从最初的歌剧到现在的灯光表演、激光舞蹈、戏剧、音乐剧、嘻哈、爵士舞都做了很多尝试，与时俱进。如:音乐剧《微笑》，民族风格街舞《千年一梦》，舞蹈《水韵》，歌曲《遇见上海》；与此同时，文化艺术节、新许婧才艺大赛、中外文化交流……为不同群体的人打造了独特的群体文化品牌，融合了不同的文化，为地域文化注入了新的活力。
原创小品《我想去春晚》
我们不能没有一件事就不断创新和创造，那就是老一代人坚持的“以旧换新”。许多前辈的帮助使我成长得很快，也给了我更多的责任和义务。
我想在开始的时候，当我第一次进入这个行业，我不能理解“沪剧”。通过老师作为“舞台监督”的教学，他逐渐理解了表演演唱，甚至注意到了一杯水和一盆花的摆放；因为艺术团的演员不多，在高峰时，我一次演出就参加了五个节目，通过“赶着打扮”和快速换角色不断磨练自己；成为“现场控制员”后，我组织协调，舞姿优美，精心设计，每一个细节都发挥得淋漓尽致，这让我更好地理解了每一项幕后工作的艰辛。
沪剧《星星之火》分区二重唱节选
我总是相信一句话:舞台上一分钟，台下十年。努力工作，收获。如今，艺术团增加了许多新人，擅长器乐的徐天赐开始创作音乐作品参加比赛；擅长舞蹈的高建国在作品中注入了许多流行元素；曹霞和钱智一代又一代的新人痴迷于传统歌剧...在传承中成长，在经历中变化，我相信许婧艺术团春天的故事会更多...
近年来，许婧镇文化体育中心通过创新“种植文化、传承文化、竞争文化”的工作模式——“九字战术”，加快了文艺队伍的培养，“种植文化”通过艺术团人才梯队建设，吸收新鲜血液，充实队伍实力，进一步助力基层文艺队伍。目前，培育和促进了“一镇一村一企”领导的全镇100多支文化体育队伍的蓬勃发展；“送文化”是艺术团和社区团队创建的以“文化下乡”和“区域党建”为形式，加强文化志愿者服务的项目；“竞争文化”通过社区、企业和校园平台，倡导人们的舞台和享受，推动群文品牌的创建。
许婧镇文化体育中心(原许婧乡文化站)被授予全国先进文化站、上海市先进文化集体、“服务基层、服务农民”全国先进集体和全国文明单位；2010年，央视《焦点访谈》以“惠农文化服务”为题，向海内外亿万观众展示了许婧镇的文化建设。
