本篇文章1984字，读完约5分钟
“上山看平川，平川有一株牡丹；捡起来容易，捡起来难。”流传多年的歌曲《贺州大岭》，演唱了流行于甘肃和青海的民歌《华尔》。11月24日晚，7位“华二”、“鹤舟先生大岭”、“鹤舟先生三岭”、“嘎连手岭”、“嘎阿格岭”等近20首代表性歌曲的传承人演唱了“华二岭”。高音和明亮的民歌是西北高原的生活写照。
这是徐汇区品牌项目“民族音乐与雅韵”民间音乐推广平台的第30次活动。每月一次，“民族音乐雅韵”评选全国音乐非物质文化遗产项目，邀请传承人来上海演出，搭建跨省非物质文化遗产交流平台。徐汇区非遗办公室主任金智宏说:“中国有很多少数民族，民间音乐资源非常丰富，但是很多人没有机会接触这些；因此，每次举办民族音乐韵，总能吸引很多人，包括音乐学院的很多老师和学生。”
西北高原的花
“华尔”是一首在甘肃和青海广泛流行的跨地域、跨民族的民歌。根据当地的习俗，当人们唱歌时，男人称女歌手为“花”，而女人称男歌手为“青少年”，这就是从。“华尔”有着悠久的歌唱历史。据考证，描述“华尔”的最早材料出现在540多年前的明朝。“作为一首歌，从诞生到形成需要数百年的时间。可以断定，花卉已经流行了至少600年。”从事花卉研究近20年的陕西师范大学音乐学院院长张君仁说:“花卉主要分布在甘肃和青海，但在陕西和新疆的一些地区，花卉也很受欢迎。在全球范围内，没有哪首歌曲能如此广泛传播。”在他看来，“华尔”的文化价值难以估计。
演出前，孔维方、齐发菊、冉广菊等“华尔”歌手在后台相互搀和。我看到他们的手忙着描眉毛，但他们不由自主地嘴里唱着“花”。有人唱《贺州二令》:“借天宫金梳，借龙宫银蝎；把月亮摘下来当镜子，给你妹妹梳个辫子。”有人唱《杀马令》:“一轮不够月亮，十三省不如兰州；甜，但冰糖是辣，但酒是好的，但花是相连的。”孔维方说:“唱歌是随心所欲的，想唱就唱。”现在连唱歌的内容都可以编辑了。来到上海后，齐发菊编辑了一首歌曲《贺州三令》、《清油蜡与洋油蜡，刀割泪》，讲述了亲人离家后的思念。
《华尔》以大量歌曲为特色，迄今已发现约100首，尤其是《贺州令》。“因风格不同，可分为贺州大岭、贺州二岭和贺州三岭。所有的歌曲都是在这个基础上区分和演变的。”张君仁介绍说，“贺州”是一个地名，指的是今天的临夏回族自治州。贺州式‘花’有独特的构词方法，有单句结尾、双句结尾、一句或三句、两句或四句。他们之间将增加半句话。”当晚在梅陇文化中心演唱《华尔》的七位传承人都是临夏回族自治州的农民歌手。掌握许多“花”的歌曲是不容易的。“如果你唱了10首以上的歌，你可以被认为是一个花歌手；掌握20到30首歌曲可以称为高级歌手；掌握40到60首歌曲可以称为“花王。”
强劲的生命气息
2009年，“花儿”与“中国剪纸”、“中国书法”、“中国篆刻”、“南音”和“侗族大歌”一起被列入联合国非物质文化遗产名录《华尔》有很强的叙事性，其内容大多是情歌。因此，在历史上“华二”的流行地区，有一个传统是“华二不能在同龄人中唱反调”，而“华二”则被禁止在人口稠密的村庄演唱。然而，随着社会的进步和广播电视的发展，“华尔”的演唱规则并不像老一代那样严格。
作为一首诞生在田野里的民歌，《华二》承载着强烈的生命气息和劳动印记。“花”的歌唱大多在工作场所进行，如野外放牧、除草和耕地。每年农历五月至七月，西北各地都会举行“花会”。“花会”是集庙会、经贸活动、社会活动和文学活动于一体的大型民间活动，人数从数千人到十万多人不等。重要的内容之一是唱歌。那时，简单的歌手会用清晰而激动人心的“尖音”让“花儿”穿过山野，响彻天空。
像其他歌手一样，高个的孔加扎从他的祖先口中学会了唱“花儿”。“如果你快乐，你可以唱‘花’，如果你悲伤，你可以唱‘花’，你可以唱甜和酸。”孔加扎说，“花儿”唱得越多，味道就越浓，唱得越多，就越喜欢。孔迦原本是农民，担心下一代不会唱“花”，去年7月成立了民间花艺团，带了4个徒弟教他们唱“花”。“虽然现在演出不多，但还是可以维持艺术团的运作。我希望教每个人“花”，并传递“花”。孔维方说“花”是人生的情感，他在山里长大，唱“花”成了他不能放弃的爱好。
近日，歌手们还在土山湾博物馆、上海信息管理学校和龙华街的“邻里会议”上演唱了《华尔》。虽然唱的是西北地方口音，但上海观众对此知之甚少；然而，《华尔》歌曲中简单而真挚的情感仍然让上海观众一次又一次地鼓掌。原“华尔”演唱会结束后，有关“华尔”的文字和视频资料将留在上海供公众收听和分享。“国乐雅韵是民间音乐的推广平台。它不仅展示了原始的非遗产表演，还邀请专家学者来解读非遗产的现状和发展。”金志宏说:“侗族大歌、南音、华尔等都已经走到了这个阶段，今后还将继续做一个阶段，收集56个民族的民间音乐。我希望把来自大山、戈壁、草原的陌生音乐介绍到上海，与公众交流。”
