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这个关于青春的简单故事也是一个激动人心的“中国故事”。
据《青年报》报道，当时间的车轮在1990年经过时，上海人民广场上没有上海大剧院。1993年入选，1998年正式开放。大剧院是上海20世纪90年代快速发展的写照。值得注意的是，上周末，上海大剧院上演了一部反映上世纪90年代上海日新月异变化的音乐剧《百花齐放的青春》。这部音乐剧由老上海音乐厅制作，引起了许多人的同情，因为它描述了新旧上海人面对十年巨变的微妙感受。因此，它经受住了市场的考验，并能够在去年首播后于今年再次升级。
在晚上的演出中，一首开场歌曲《外滩》吸引了观众，让他们沉浸在回忆中。虽然这部音乐剧的故事讲述了几个因高考来到上海的外国青年的宽恕和宽恕，但华亭路和苏州河悠扬的曲调唤起了许多人的标志性记忆，从外滩、人民广场到国际酒店、华亭路市场到上海音乐厅，也让观众追溯到上世纪90年代的上海激情。
去年12月，《满江红的青春》在上海首次上演，第二版的剧本、舞美、音乐和舞蹈都发生了很大的变化。编剧于荣军十次修改他的手稿:“这更像是一个新版本的表演。这部戏是我90年代写给中国的情书，也是上海在新时代的青春宣言。今年适逢改革开放40周年，剧中的内容也反映了改革开放所取得的巨大成就，特别是浦东开发开放以来上海发生的巨大变化和人们的高昂情绪。上海城市的方方面面总是那么亲切，那么鼓舞人心，值得一写再写。”
谈到这次升级，该剧的音乐总监兼作曲家赵广说，他只是在创作了歌曲《南京东路》之后，才掌握了整体的音乐风格，直到在歌词中发现了一些上海特有的民间内容，比如模仿上海话的语调，演唱了歌词《横渡亚洲第一湾》，在节奏中加入了白乐门的节奏，瞬间捕捉到了音乐剧的地域风格。在今年的新制作中，有一些新歌。华东师范大学的歌词中提到了许多有趣的校园图片，这使得这首歌欢快而诙谐。此外，年轻舞蹈演员王亚彬的加入也为这部戏剧编舞，这也使这部音乐剧的整体质量达到了一个更高的水平。
该剧的制片人叶飞说:“在过去的两年里，上海的音乐市场蓬勃发展，引进了国外的原创音乐剧，改编了受版权保护的戏剧的中文版本，并出现了中国的原创音乐剧。”各方都在思考中国音乐剧未来的发展方向。从国外进口是一种选择，但我们必须用自己的语言和方式来解读中国故事。我希望这部剧将来能走出上海，让更多的观众看到“上海文化”的品牌特色、上海的城市变迁和一代中国人的成长故事。这出戏很难拍，但如果观众能嗅到剧中的青春气息，在某个片段中看到自己的影子并微笑，我们就心满意足了。”
